目录
音乐史
17世纪初“持续低音”的衍变与实现张若愚;1-4
插页_乐谱
亲亲的大河套朱文成;陈楠;5
唱漓江赵国凡;高莉;6
如梦令李清照;解芳;7
琵琶行蔡韵涵;8
创作理论
莫扎特钢琴奏鸣曲k330第一乐章创作特征与演奏探究吕晓琦;黄洪焱;5-7
首调唱名法在视唱练耳课程“视唱”环节中的运用张译丹;8-10
西方音乐
罗马尼亚女高音歌唱家——安吉拉·乔治乌的歌唱特点与艺术历程张丽珍;曾慧姿;11-12+18
浅析帕斯奎尼及其作品与影响张静怡;13-15
论亚历山大技术与器乐表演艺术李蕊;赵丹;16-18
浅谈《玛依拉变奏曲》的民族风格特点及美声演唱技巧余沁怡;19-21
歌剧《恶魔(Демон)》作品分析及其歌唱形式药晓霞;22-24+30
民族音乐
应县民间音乐考察原雅靖;25-27
河北同宗民歌比较研究——以《小看戏》为例吴思宇;28-30
江南民歌在苏南高校的活态传承——以江南大学为例王芳;张倩倩;31-33
浅析宁波与舟山民间音乐的关系赵静;34-36
山西山曲的文化释义及其传承崔芸;37-38+68
浅谈民族声乐教学中的传承与融合杨义荣;39-41
音乐技术
音色在声乐演奏中的应用和展现探讨郝文婷;42-44
双簧管演奏中循环呼吸的训练方法高玉朋;45-47
文化差异视角下内地高职西藏生弹唱教学研究——基于柯达伊音乐教育理念的思考万媛媛;48-50
OBE理念下乡村定向音乐学师范生培养思考——以南京晓庄学院为例孙会玲;51-53
声乐演唱与钢琴伴奏契合的艺术效果张锐;54-56
品鉴与欣赏
浅析双排键《春舞》的演奏分析赵洪倩;57-59
基于《孤独》与《莫扎特安魂曲》谈舞蹈与音乐协作的两种类型董夏红;60-62
音教论坛
不同文化和教育机制中发展的中越音乐教育——以广西艺术学院越南流行演唱专业学生教育为例陈艳;63-65
钢琴教学法特征之理论性与实践性郭佳云;66-68
流行音乐学院《乐理》课教学模式与教学内容探究王冰赫;69-70+76
培养审美意识,引领儿童走进音乐殿堂常城;71-73
广东传统音乐在视唱练耳教学中的运用江乐;74-76
高中音乐教学中引入流行音乐的几点体会刘晓曼;77-78+201
当前我国少儿声乐教育存在的问题分析周向红;79-81
学前专业儿童歌曲的钢琴即兴伴奏教学探究李雨阳;82-84
小学音乐课堂中陶笛教学的实践研究与思考施虹;85-87
多维度评价 人性化关怀——生本理念下小学戏曲(婺剧)课堂教学评价的实践与思考梅映;88-90
中职学前教育专业钢琴课程教学与管理初探沈佳;91-93
音乐多元化背景下的基础音乐教育分析与思考王颖颖;94-96
由中小学生萨克斯考级引发的思考汤泽政;97-99
钢琴伴奏在高校舞蹈专业教学中的应用研究罗丽媛;100-102
小学音乐教学实践中对学生创新能力培养的方式探析谭礼兴;103-105
新课程标准下对中小学音乐教师知识和技能需求的探究路青青;106-108
青少儿音乐美育的现状与展望夏静雯;翁怡;109-111
初中音乐课堂中民族音乐的融合刘炜煜;112-114
钢琴教学创新模式的构建与思考张晟;115-117
关于疫情期间线上钢琴教学模式的分析与思考——基于公共钢琴课程曾若琬;118-120
多媒体钢琴集体课建设现状及展望——以高校教学过程为中心刘庆华;121-123
幼儿音乐教育活动游戏化的策略分析刘翔;124-126
浅谈演唱技巧与艺术风格统一的声乐教学对策研究曹颖;127-129
谈合唱的案头工作李杰;130-132
学前教育专业学生幼儿歌曲表演能力的培养探析王小娟;133-135
小学音乐合唱教学的有效策略程馨永;136-138
高校钢琴教学中多媒体技术的运用研究陈曦;139-141
音舞学科课程渗透高校爱国主义教育研究——以“乡愁·记忆”歌舞专场为例吴雪梅;142-144
小学音乐教学中审美教育的策略探析金梦恬;145-147
游戏化教学 “音”节奏精彩——小学低年级音乐节奏教学策略探究黄迎新;148-150
浅谈中职学生音乐教学中的审美教育赖县方;151-153
素质教育下的警察院校音乐教育研究段磊;154-156
小学音乐融入多媒体教学策略问题分析刘琳;157-159
新时代背景下谈高校音乐教育的创新和优化策略姜慧;160-162
我国西北地区音乐教育现状的分析与讨论付凌歌;163-165
初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学探讨李霞;166-168
小学音乐教学中身体乐器的应用研究舒爱英;169-171
“乐教”理念对当代中小学音乐教学的启迪胡歆钰;172-174
探究民族声乐教学与实践新思路陈韵;175-177
高校音乐教育中民族文化自信的培养刘星羿;178-180
核心素养的小学音乐教学探究尹丽;181-183
实证主义下的音乐教育研究思维和研究方法苏燕;周炜娟;李京雨;184-186
多元教学策略开启“高峰体验”王芝君;187-189
坚持多种方法并用提高小学音乐课堂合唱教学质量刘铭;190-192
试谈应用型高校音乐教育专业钢琴重奏课程教学研究徐韵;193-195
现代高校音乐教育的发展概况和特色构建汪晓露;196-198
让音乐教育培养孩子成长刘鸿;199-201
泛音乐研究
城市发展中交响乐团的发展困境分析姜宛书;202-204
试论音乐审美欣赏对大学生心理健康的影响牛源;205-207
基于主成分分析法的黄梅戏旅游可持续发展能力评价方法史杜芳;208-210
人工智能在音乐中的应用及其发展策略研究王梓宸;211-213
文化馆群众文化活动中对老年合唱的辅导工作研究柴璇;214-216
浅析高校零零后对网络音乐的认知董欣蕾;蒋超;217-218+249
现代音乐美学对钢琴演奏的启示廖劲斌;219-220+256
从音乐心理学视角谈钢琴演奏心理现象及其调节王沛;221-223
有效融合 提高质量——线上线下音乐教学有效融合的思考沈秀梅;224-226
大众化打击乐与艺术性打击乐之间的纽带江曌;227-229
浅析王珏《三字经随想曲》——中国民族管弦乐与中国传统文化典籍融合下的艺术结晶王诺;230-232
舞蹈钢琴伴奏中节奏的重要性胡若曦;233-235
借助口述影像进行视障人士歌剧咏叹调的辅助教学——以莫扎特作品《你就会看到》为例郭威;张琦;孙艺铭;236-238
听弦知语声——胡琴艺术与地方戏曲风格相辅之道李蓓;239-243
歌剧作品演唱二度创作分析——以威尔第《茶花女》女高音咏叹调为例鞠耐;244-246
伦佐·鲁杰里手风琴作品《Carnevale》的演奏要点研究宋月;247-249
鄂州历史歌谣人文背景略析张靖鸣;250-252
“以赛促学、以赛促教”理念下理工科高校人才培养模式创新研究——以通才教育中大学生音乐能力提升为例李花;陈洁;253-256